RIMA 2026: i gruppi e le maschere in sfilata a Tricarico

La provincia di Pernik, da cui arrivano, ospita Surva, il più grande festival di maschere dei Balcani: per due giorni migliaia di survakari da tutta la Bulgaria riempiono la città di campanacci.

Il nome vixigueiros viene da vexiga, la vescica: quella gonfiata di animale che i mascherati usano per colpire scherzosamente chi incontrano — un gesto di buon augurio, non di dispetto.

A Velha è interpretata da un uomo. Il trio appartiene al grande ciclo delle feste solstiziali del Trás-os-Montes, dove a comandare per qualche giorno sono i giovani del paese e non gli adulti.

I paulitos che battono l’uno contro l’altro sono, secondo gli studiosi, la memoria di antiche danze delle spade. Nell’aprile 2025 i Pauliteiros sono entrati nell’Inventario Nazionale del Patrimonio Culturale Immateriale del Portogallo.

Nel corteo ecuadoriano convivono tre paesi in uno: la Costa del Pacifico, la Sierra andina e l’Amazzonia, ciascuna con i suoi tessuti e i suoi colori. Guardare bene gli abiti significa leggere una mappa.

La Diablada è il cuore del Carnevale di Oruro, che l’UNESCO ha proclamato Capolavoro del Patrimonio Orale e Immateriale dell’Umanità nel 2001. Una sola maschera da diavolo può pesare diversi chili.

Nella marinera norteña la dama balla a piedi nudi, anche sull’asfalto: è la regola che distingue questa danza da tutte le altre del Perù. Il fazzoletto non si posa mai.

Nel marzo 2025 la MA.BI. si è gemellata con i Lè Beuffòn di Courmayeur, che somigliano in modo sorprendente a ‘o prim’ommo. L’ipotesi è che siano stati emigranti serinesi di ritorno dalla Francia o dalla Svizzera a portare quegli abiti in Irpinia. Prove non ce ne sono: resta il fascino della coincidenza.

Le kliasce, le tenaglie di legno del Pust, si allungano di scatto verso il pubblico. Il corteo si muove in un’area dove si parla ancora lo sloveno del Natisone: i nomi delle maschere — Pust, Zluodij, Anjulac — vengono da lì.

La scheda che il gruppo ci ha mandato è onesta fino in fondo: «non esistono prove storiche concrete» che i Giganti abbiano costruito i nuraghi. È folklore, e lo dice apertamente — cosa rara in un mondo di leggende spacciate per storia.

La maschera non è di legno né di cartapesta: sa carruga è ricavata dal bacino vero di un asino, di un bue o di una vacca, tenuto sul viso da un’imbragatura di cuoio. La figura è stata ricomposta nel 1994 raccogliendo i racconti degli anziani del paese.

I salti dei Mamutzones imitano il combattimento delle capre nella stagione degli amori. E il numero dei campanacci sul petto non era decorativo: corrispondeva alle pecore possedute.

Gli scacciuni vestono gli abiti dei turchi che i loro antenati misero in fuga nel 1544. Non è un trofeo: era scaramanzia, indossare i panni del nemico sconfitto perché non tornasse.

La farsa si tramanda di padre in figlio dai primi del Settecento. Nel 2024 la Regione Campania l’ha iscritta nel proprio Patrimonio Culturale Immateriale, e il Comune di Eboli l’ha proclamata maschera ufficiale della città.

È da queste maschere che è nato tutto: il Raduno esiste dal 2011 proprio per mettere le vacche e i tori di Tricarico accanto ai loro parenti sparsi per l’Europa. I tre giri intorno alla chiesa di Sant’Antonio Abate si fanno il 17 gennaio, con qualunque tempo.

Il colore della tunica non era una scelta estetica: variava in base al ceto sociale — rosso, nero o blu. Sotto il cappuccio non ti riconosceva nessuno, ma il colore diceva da dove venivi.

I versi che le quattro stagioni recitano per le strade sono stati scritti nel 1740 da uno scalpellino del paese e si tramandano da allora.

La Majatica di Ferrandina è la stessa oliva delle celebri olive infornate: la maschera nasce da un albero che qui non è paesaggio, è economia, cucina e memoria familiare.

Il nome dice tutto: pega onda, «prendi l’onda». Una bateria non ha un direttore che batte il tempo da fermo: il mestre guida a gesti, in mezzo ai tamburi, e la fila cambia ritmo tutta insieme senza una parola.